Détente
4e Lille Art Fair
Folon est l'invité d'honneur de la 4e édition de Lille Art Fair. La foire d'art contemporain rend hommage à l'artiste belge mort en 2005, dont les personnages au graphisme épuré et les dégradés à l'aquarelle ont marqué l'imaginaire. Connu du grand public pour ses hommes bleus en apesanteur qui fermaient les programmes d'Antenne 2, il s'est exprimé sur de multiples supports : affiches, gravures, sculptures, céramiques... présentés ici en collaboration avec sa fondation. Une occasion de revisiter l'oeuvre de Folon et de découvrir les artistes représentés par plus de 60 galeries mobilisées pour cette édition 2011.
Béthune 2011
La cité de Buridan s'embrase le 2 avril. Intronisée Capitale régionale de la culture, elle promet un éblouissement. Dans Matière-Lumière, 17 artistes internationaux plongent le public dans des univers qui marient l'art, la lumière et les nouveaux médias. Projections immersives, embrumées ou aquatiques, labyrinthes tourbillonnants, voiture-squelette luminescente, jeux de miroirs et poésie scintillante, un programme qui animera plusieurs lieux. La fête d'ouverture, le 2 avril de 12h à 3h, promet aussi un vaste champ d'expérimentations, avec notamment Gotan Project et des scènes ouvertes, harmonies, spectacles pyro-sonores...
Rossini burlesque
Les ressorts du vaudeville pour une farce lyrique pétillante et fraîche. Comme dans la Commedia dell'arte, il s'agit du jeu éternel et sans cesse renouvelé des jeunes et des vieux, des hommes et des femmes, des trompeurs et de leurs dupes. Le comique vient autant de l'écriture musicale décalée de l'auteur du Barbier de Séville que des rencontres inopinées, jeux de cache-cache et rebondissements où un Labiche excellera 40 ans plus tard. Rossini a 20 ans lorsqu'il crée cette farce en un acte à Venise en 1812. Le petit théâtre San Moisé reste alors un mois complet. Près de 200 ans plus tard sous la direction de Jean-Claude Malgoire, elle conserve son charme et sa saveur inimitable.
Inde mystique
Vingt danseurs et musiciens du nord-est de l'Inde présentent la danse traditionnelle sacrée du Manipur à l'Opéra de Lille. Longtemps pratiqué dans les temples, le Manipuri fait aujourd'hui partie des célébrations de la vie quotidienne mariages et hommages rendus aux défunts. Certaines formes du répertoire sont étroitement liées à des rituels mystiques et extatiques. Ainsi lorsque les musiciens chantent et dansent en battant tambours et cymbales tout en exécutant des acrobaties à couper le souffle. Ou quand les danseuses dessinent dans l'espace des ondulations hypnotiques.
L'art du Maghreb
Un lieu dédié aux artistes de l'Eurorégion et d'Afrique. L'Espace Froissart à Valenciennes veut être cette passerelle interculturelle. Il accueille l'association créée par Réginald Lepoutre, médiateur de la ville de Valenciennes et consultant passionné d'art et du Maghreb. Pour toi l'artiste vise à promouvoir l'art pour en faire un vecteur d'échanges. Y compris économiques, en favorisant le mécénat, et l'acquisition d'oeuvres par un public non initié via une artothèque en cours de constitution. Expositions d'artistes régionaux et marocains, plate-forme collaborative pour des Tpe du Maghreb, résidence d'artistes à Rabat sont autant de projets en cours.
Printemps japonais
A une heure de TGV et au bout de la ligne 10 du métro parisien, un lieu unique est à découvrir au printemps : le musée Albert-Kahn et ses jardins. Le Japon y est à l'honneur avec une exposition d'autochromes, stéréoscopies (images en relief) et films de l'ère Meiji à Shôwa, issus de la collection. En 1908, Albert Kahn, millionnaire et philanthrope, envoie autour du monde des équipes de photographes. Son but : conserver la mémoire du mode de vie des peuples de la planète, dans l'espoir que, apprenant à se connaître les uns les autres, ils se comprennent et vivent en paix... De cette folle entreprise naît une collection de 72 000 autochromes, conservée au musée Albert-Kahn, ancienne résidence du banquier, entourée de 4 hectares de jardins à thèmes somptueux. Le jardin japonais en est la perle.
<b>Les cinq siècles du château d'Aubry </b>
Pour célébrer son demi-millénaire, le splendide château d'Aubry du Hainaut propose tout au long de 2011 dix temps forts. Le thème de ces festivités : " la passion au cours des siècles et la joie de vivre dans notre région ". Peintres, sculpteurs, conteurs, poètes, musiciens, gastronomie, feux d' artifices... seront conviés pour l'illustrer. Des conférences sont aussi proposées. Comme le 11 mars prochain avec : " Emmanuel de Croÿ-Solre, maréchal de France (1718-1784) : philosophe, humaniste ou entrepreneur ? ". Le retour en 1748 d'E. de Croÿ à Condé, sa ville natale, allait entraîner des conséquences majeures : reconstruction de l'église paroissiale et de l'hôtel de ville, installation de l'éclairage public, pavage des rues, aménagement des trottoirs, creusement du canal du Jard... Une façon de redistribuer les royalties qu'il tirait de la Compagnie d'Anzin, qu'il avait fondée en 1758 et qui devait s'imposer comme l'une des plus puissantes sociétés d'exploitation du charbon. Mais aussi peut-être une règle de vie en accord avec l'enseignement d'un siècle philosophe, et façonnée par son éducation aristocratique et chrétienne... <span class="postit"> Le 11 mars à 19h15. Entrée gratuite. Plus d'info : www.chateau-aubry.com</span>
<b>Signac à La Piscine</b>
" Aquarelliste trotter ", comme il se définissait lui-même, Paul Signac réalise entre 1929 et 1931, grâce à son mécène Gaston Lévy, la série dite des Ports de France. L'ambition de l'exposition, présentée en partenariat avec le musée Malraux du Havre, est de confronter cette série à des tableaux antérieurs et postérieurs du peintre néo-impressionniste, également réalisés dans des ports français. L'oeuvre de Signac fait ainsi écho à une riche tradition picturale, depuis Le Lorrain et Vernet, jusqu'à Corot, Jongkind et Boudin. <span class="postit"> En savoir plus : www.roubaix-lapiscine.com " Signac (1863-1935) - Les ports de France ". Jusqu'au 22 mai, La Piscine, Roubaix. </span>
<b>Rodin aérien</b>
Parmi la vaste collection de dessins du musée Rodin, le musée Matisse a choisi de présenter les nus féminins réalisés par le sculpteur dans les vingt dernières années de sa vie. 66 dessins de Rodin, dont 22 inédits, sont ainsi exposés autour de huit sculptures rarement montrées, Mouvements de danse. Dans ces dessins aériens, rehaussés d'aquarelle, Rodin saisit au vol la grâce d'un mouvement, la volupté d'un instant. La mise en scène, accompagnée des propos et écrits de Rodin, veut permettre aux visiteurs d'entrer dans le monde onirique et poétique de l'artiste. <span class="postit">" Rodin, le plaisir infini du dessin ". Du 13 mars au 13 juin. Musée Matisse, Le Cateau Cambrésis. Plus d'infos : www.cg59.fr </span>
